引言：安顺，不仅有着壮美的瀑布、瑰丽的风景、多彩的民风，更有着地戏、山歌、蜡染、挑花等独特的非物质文化遗产。这些宝贵的非物质文化遗产，不仅是我们安顺人的财富，更是人类共同的珍藏。继承它们，就是继承民族最宝贵的财富；守望它们，就是守望我们共同的精神家园……在每期的“非物专栏”中，我们将为您呈上这些异彩纷呈的文化瑰宝。

                       黔中非物奇葩——安顺地戏
                    
    安顺地戏是安顺独有的一种戏剧形式，分布于以安顺市西秀区为中心的区域，以及市属的平坝、普定、镇宁、关岭、紫云、开发区和邻近的清镇、花溪、长顺等地。在全部300堂地戏中，仅西秀区就有190多堂（一个地戏队只演一部大书，称一堂）。

                     地戏的由来——寓兵于农

    地戏，俗称“跳神”，是安顺屯堡人独有的一种头戴木刻假面的民间戏剧，因演出地点不在戏台，以寨中空坝围场平地演出，故有“地戏”之名，其历史可追溯到六百年前。明洪武十四年（公元1381年），明太祖朱元璋调集来自安徽、江苏、江西、浙江、河南等地的三十万大军远征云南，一举击溃元朝盘踞云南的残余势力。战事既平，朱元璋虑及云南地处边陲，贵州又是土司势力长期占据之地，若无重兵屯戍，“虽有云南，亦难守也。”故把战略重点转向贵州，命征南大军沿云南到湖广驿道就地屯守，在贵州设有24个卫、26个守衙千户所，其中安顺有3个卫（普定、安庄、平坝），2个守衙千户所（关岭、柔远）。于是，贵州这块土地上就有了史料上所说的“屯堡人”。而地戏的由来则与屯堡人的生存选择有关。据《续修安顺府志》记载：“当草莱开辟之后，人民习于安逸，积之既久，武事渐废，太平岂能长保？识者忧之，于是乃有跳神戏之举。借以演习武事，不使生疏，含有寓兵于农之深意。”

              地戏的特点——假面、尚武

       安顺地戏是古老的戏剧，其显著特点是演出时“跳神者首蒙青巾，腰围战裙，戴假面于额前，手执戈矛刀戟之属，随口而唱，应声而舞”。（《续修安顺府志》）。其唱是七言和十言韵文说唱，在一锣一鼓伴奏下，一人领唱众人伴和，有弋阳老腔余韵；其舞，是表现争战格斗的打杀。所演的三十来部大书，是屯堡人喜爱的薛家将、杨家将、岳家将、狄家将、三国英雄、瓦岗好汉。地戏表演内容单一，只有金戈铁马的征战故事，没有才子佳人戏、清官公案戏、绿林反叛戏、怪诞神话剧，只有赞美忠义、颂扬报国的忠臣良将戏。反映的时代上至商周，下至明朝。
地戏是农民的艺术，演员一般都是地道的农民。其演出时间，通常在每年的新春佳节和农历七月稻谷扬花时节。成年与土地打交道的农民为了祈盼一年的辛劳获得丰收，为了来年风调雨顺村寨平安，以大姓为主体的农民戏班会在寨中空地围场跳起地戏。届时，全村男女老少兴高采烈围场观看，娱神与娱人相得益彰。          地戏的演出一般以村寨为单位，一个村寨一堂戏，一堂地戏演员二、三十人，由“戏头”或“神头”负责，演员都是村中大姓，有传承关系。地戏的场上布景写意很强，一条布代表一条大河，一棵树代表一片森林，一张桌子代表一座高山。演出时仅用一锣一鼓伴奏，演员手持木制兵器和花扇，扫场时手持花扇和手帕。
     地戏的演出程序一般分为“开箱”、“请神”、“顶神”、“扫开场”、“跳神”、“扫收场”、“封箱”等组成。其中的“跳神”是正式演出，又分为“设朝”、“下战表”、“出兵”、“回朝”，其余部分是带有驱邪纳吉成分的傩戏活动。由于屯堡人的神灵观，更给地戏赋予“傩愿”的性质，村民还会在建房求财、祈福求子的时候请地戏队中的“神灵”（如关羽、佘太君等）去进行“开财门”、“送太子”等活动。

             戏剧活化石——享誉海内外

    安顺地戏的独特性和唯一性广受海内外人士关注，曾多次到香港、台湾、北京、上海演出，并造访法国、西班牙、韩国、日本、新加坡，深受海内外人士的欢迎，被誉为“中国戏剧活化石”、“中国戏剧历史博物馆”，是研究戏剧发生学、人类学、宗教学、民俗学、美学、历史学、语言学等学科的活材料。
    随着时代的发展和科技的进步，人们的思维观念也开始发生变化。在多元型现代文化的冲击下，地戏在逐渐萎缩，演员年龄偏大且队伍人数逐年减少。很多有地戏队的村寨已停锣息鼓多年没有演出，如此下去，其发展令人担忧。因此，保护这一在中国戏剧史上具有戏剧转型活资料的古老剧种，已刻不容缓。